Franz Donnet - Aquarell-Künstler aus Wien
Willkommen auf meiner Webseite!
Ich freue mich sehr über deinen Besuch und wünsche dir viel Spaß beim Durchstöbern.
Wie du sehen kannst, dreht sich bei mir alles um die kreative Gestaltung und Umsetzung meiner Fantasien und Ideen.
Ich male schon seit ich 12 Jahre alt bin. Schon damals habe ich mit den Aquarellfarben experimentiert und so wurde sie meine Lieblingstechnik, mit der ich mich am Besten ausdrücken konnte. Am Anfang drehte sich alles um Natur, Landschaften, Tiere und vereinzelt Menschen. Doch mit der Zeit fand ich mich im Realismus wieder und malte ein Jahr lang nur Stillleben von Obst. In dieser Phase verfeinerte ich meine Techniken und feilte an Details wie beispielsweise Oberflächen, Fruchtfleisch, Kerne und Wassertropfen. Von Bild zu Bild setzte ich mir neue Herausforderungen, die immer anspruchsvoller und aufwendiger wurden. Doch langsam merkte ich, das mir immer wieder etwas Spezielles in meinen Bildern fehlt. Ich versuchte den neuen Projekten eine Message und einen tieferen Sinn zu verleihen.
Dieser Grundgedanke blieb bis jetzt bestehen und ist in meinen aktuellen Arbeiten zu bewundern. Meine Bilder wurden nach und nach größer und komplexer. Aktuell spanne ich mein Aquarellpapier auf Holzrahmen für eine hochwertige und ansprechende Optik zu erzielen. Ich verleihe meinen Werken mit Graffiti und knalliger Farbauswahl einen modernen Touch. Während dieser Entwicklung suchte ich nach neuen Motiven und passenden Themen für meine Aquarelle. Es entstand eine Faszination für menschliche Körper und ihrer Ästhetik.
Ich nehme Obst, Gemüse und andere haushaltsübliche Dinge als Motiv und verändere mit beispielsweise Handhaltungen die Bedeutung, sodass ein zweideutiger Gedanke schnell in den Vordergrund rückt.
Ich male schon seit ich 12 Jahre alt bin. Schon damals habe ich mit den Aquarellfarben experimentiert und so wurde sie meine Lieblingstechnik, mit der ich mich am Besten ausdrücken konnte. Am Anfang drehte sich alles um Natur, Landschaften, Tiere und vereinzelt Menschen. Doch mit der Zeit fand ich mich im Realismus wieder und malte ein Jahr lang nur Stillleben von Obst. In dieser Phase verfeinerte ich meine Techniken und feilte an Details wie beispielsweise Oberflächen, Fruchtfleisch, Kerne und Wassertropfen. Von Bild zu Bild setzte ich mir neue Herausforderungen, die immer anspruchsvoller und aufwendiger wurden. Doch langsam merkte ich, das mir immer wieder etwas Spezielles in meinen Bildern fehlt. Ich versuchte den neuen Projekten eine Message und einen tieferen Sinn zu verleihen.
Dieser Grundgedanke blieb bis jetzt bestehen und ist in meinen aktuellen Arbeiten zu bewundern. Meine Bilder wurden nach und nach größer und komplexer. Aktuell spanne ich mein Aquarellpapier auf Holzrahmen für eine hochwertige und ansprechende Optik zu erzielen. Ich verleihe meinen Werken mit Graffiti und knalliger Farbauswahl einen modernen Touch. Während dieser Entwicklung suchte ich nach neuen Motiven und passenden Themen für meine Aquarelle. Es entstand eine Faszination für menschliche Körper und ihrer Ästhetik.
Ich nehme Obst, Gemüse und andere haushaltsübliche Dinge als Motiv und verändere mit beispielsweise Handhaltungen die Bedeutung, sodass ein zweideutiger Gedanke schnell in den Vordergrund rückt.